Zusammenfassung
In dieser Studie stelle ich fünf von mir komponierte Stücke vor, die Rudolf Steiners Hinweise zur Musik für kleine Kinder erkunden. Ich bewerte das Potenzial von Steiners Kommentaren zur Eignung der Quinte als Leitfaden für die Komposition von Musik für kleine Kinder. Die fünf kurzen Stücke sind repräsentativ für die verschiedenen Phasen meiner kompositorischen Reise während des Doktoratsstudiums und zeigen eine sich entwickelnde Reaktion auf die Quinte. Das Doktorat umfasst eine Live-Aufführung der Stücke mit Harfe und Gesang sowie eine Exegese. Ein Korpus zusätzlicher Stücke, die während des Doktoratsstudiums komponiert wurden, ist als Anhang beigefügt. Der von mir gewählte kompositorische Ansatz ist meditativ und beinhaltet Forschung aus der Ich-Perspektive. Anhand der Metapher des Rhizoms untersuche ich Deleuze und Guattaris Begriff des «Interbeing» und erforsche als Komponist das Interbeing mit und in dem Refrain, den Deleuze und Guattari als kosmischen Inhalt der Musik bezeichnen. Dabei untersuche ich Schnittpunkte zwischen der Philosophie von Deleuze und Guattari und Steiners Weltanschauung. Anhand der Komposition von Stücken für kleine Kinder untersuche ich Steiners Kommentare zur Quinte im Zusammenhang mit seinen anderen Schriften über das Wesen der Musik und die kindliche Entwicklung und überlege, inwieweit sie sich in der heutigen Praxis in Steiner-Einrichtungen für frühkindliche Bildung in Aotearoa Neuseeland widerspiegeln. Ich reflektiere Steiners Werk im Lichte der Musikpädagogikpraxis in nicht-steinerschen Einrichtungen und der vielfältigen Ziele der Musikpädagogik. Unter Verwendung des Modells der «doppelten Ausrichtung» der kunstbasierten Forschung von Hamilton und Jaaniste (2010), das gleichzeitig nach innen und aussen blickt, nehme ich mehrere Positionen ein, aus denen ich spreche und schreibe. Dazu gehören die Positionen als Akademiker, Performer, Komponist, Pädagoge, Tagebuchschreiber, praktizierender Meditierender und forschender Esoteriker. Ich dokumentiere Etappen einer persönlichen und kompositorischen Reise der Transformation und zeige auf, was es für einen Komponisten und Meditierenden bedeuten kann, sich mit Aspekten des Kosmischen in der Musik auseinanderzusetzen. Im Anschluss an die Kommentare zu den fünf Stücken im Stil der Quinte biete ich eine abschliessende Betrachtung der gesamten kompositorischen Reise. Dabei untersuche ich Fluchtlinien, die sich im Laufe des Doktoratsprozesses ergeben haben, und zeige mögliche Berührungspunkte mit anderen Ontologien mit spiritueller Grundlage auf. Zusätzlich zu den Stücken, aus denen das kreative Werk besteht, hat die Entwicklung des Kompositionsprozesses Erkenntnisse darüber hervorgebracht, wie Komposition durch Meditation erweitert werden kann. Dazu gehören die Verwendung imaginativer Visionen, die Erweiterung einer einzelnen musikalischen Komponente, wie einer Note oder eines Intervalls, zu einem ganzen Stück und die Entwicklung einer Kompositionsmethode, die den Dialog mit meditativ wahrgenommenen Energiekräften umfasst.
Schlüsselwörter: Steiner-/Waldorfpädagogik, frühe Kindheit, Musik, Komposition in Quintenstimmung, Meditation